4集过后，《大决战》显出了真容。

节奏快，不拖戏，场面恢弘，质感满满。

最关键是，堪称一场演技派的神仙打架。

但，神仙打架，也少不了面临比较，毕竟，30年前由八一电影制片厂拍摄的电影版《大决战》，早已成为经典，古月、苏林、马绍信的表演，更铭刻在一代观众心里。

珠玉在前，能不能超越？

唐国强扮演的毛泽东、刘劲扮演的周恩来、王伍福饰演朱德，郭连文饰演的刘少奇，以及王健老师饰演的任弼时，都早已被这届观众认可，几乎无法挑毛病。

特别值得一提的是唐国强的表演，可以说无论是动作、神态还是微表情的处理，都已经进入行云流水之境，既能展现人物豪情，又有细腻的内心世界和真实的情感演绎。

一场正式谈判前和蒋介石的座谈戏，言谈间仿佛千军布阵万马奔腾，文戏演出了武戏雷霆万钧的感觉，这样的谈笑用兵，绝对是教科书级的演绎，和古月版堪称各有千秋。

刘劲饰演的周恩来，大气，冷静，威严。无论是第一集里与戴笠的一场谈话，还是第四集对张治中的一段发言，平静的语气中波涛汹涌，处处见表演功力。

但，对这些早已被公认的演员，表扬的声音够多，分析也够透彻，我就不锦上添花了。

我想做的，是把掌声送给另外两名相对“比较新的演员”，于和伟饰演的林彪，和王劲松饰演的蒋介石。

一部史诗大剧的成功，和演员的表演，关系巨大，但前人的殿堂级演绎，也可能对后来者造成观众先入为主的障碍，如何破局？是跟随经典表演，还是创出新境？

这才是真挑战。

马绍信版已成经典，于和伟如何突破？就一场黄豆戏

挑战最大的，绝对是于和伟。因为马绍信的表演早已将观众的记忆填满。

马绍信表演中最令人信服的地方，就是他牢牢抓住了林彪这个人物的特点：一个冷，一个藏。

冷，待人冷淡、处事冷静，连身体都畏寒。

藏，深藏不露，不苟言笑，就爱一个人琢磨。

马绍信的表演，真正做到了神形兼备。

从表面看，于和伟的表演面临不少掣肘——

一是身高不一致，二是外形有差距，三

是于和伟太过精神，还略胖了一点，没办法，硬件如此。

最关键的，还是气质。林彪的气质，是拒人于千里之外。

于和伟上一部《觉醒年代》，还跟车夫坐在一个桌上吃火锅，这能像？

但于和伟的表演，为什么包容性这么大，一是能准确地控制自己的力度，把握举手投足之间毫厘毕现的分寸感，像刀刻一样准确。

但最关键的，还是于和伟的表演，总有“毛边”。什么意思？就是表演中，充满人物前世今生的残片。

有网友看过《大决战》评价，就知道于和伟不管演谁都要搞个怪，黄豆一直乱跑，撕纸塞耳朵、射击脱靶…

我认为，这概括不能再精准。

因为他的表演是有毛边的，所以他真实得无从反驳。

于和伟为林彪这个角色找到的毛边是什么？

是大人物化「小」。

先看第二集东北民主联军总司令林彪怎么出场？

大部分剧评都搞错了，说他骑马出场，为什么？因为按常理，林彪骑的当然是应该是马对不对。

但实际呢，是骑驴。

不但骑驴，还在行军途中，在驴背上，睡着了……

直到警卫员大叫几声“司令员”，林彪才从睡梦中醒来。

不但这样，醒来以后还带着“起床气”，白了警卫员一眼，这一眼，就带着林彪的寒气。

这还不够小？

再来一场戏，吃黄豆。

第四集，蒋介石一边假谈判，一边全国运兵开战，外面打得热火朝天，于和伟饰演的林彪却在指挥所淡定地边吃着炒黄豆，边用黄豆和黑豆做子，在作战地图上排兵布阵。

浓眉紧锁，气场强大，生人勿近，是不是，给人高深莫测的感觉。

就在这时，帐外枪声响起，这是敌人打过来了？换成庸庸碌碌之辈，早已藏在桌底，他呢，第一个动作，听。这枪响，不是敌兵，是有人练打靶。

第二个动作，塞。撤出一张纸，揉成两个小球，塞住两只耳朵，继续吃黄豆，继续舞。